大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于成人未来科技画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍成人未来科技画的解答，让我们一起看看吧。
- 为什么有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中感觉格格不入？
- 油画给生活方式带来了什么样的精彩？
为什么有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中感觉格格不入？
这个又叫做人体艺术，人体的线条本身就是一种美。男性有男性的阳刚之美，女性有女性的阴柔之美，穿着衣服，有衣装衬托之美，裸体也有回归身体本真的美。其实人体艺术需要很高的艺术造诣才能很好的通过相机将人体展现出来，拍好了就是艺术，而拍不好，就很容易造成歧义。当然萝卜白菜各有所爱，就是因为大家爱好的不一样，钻研的不一样，才有现在这丰富多彩的艺术形式。在现实中，总有小众和大众一说，但存在即合理。
我们都听说过澳大利亚兔子的故事。
澳大利亚本来没有兔子，1859年，有人从欧洲带来几只兔子，而兔子进入澳大利亚竟然比放虎归山的危害还要大。由于澳大利亚牧草丰盛，且兔子没有天敌，不到100多年，兔子的数量竟然达到100多亿只。兔子所过之处，牧场损坏，草木调零，给澳大利亚畜牧业带来毁灭性打击。
西方裸体艺术引进我国，应该象草原上的星星之火，迅速席卷整个大地，可事实却并非如此，而是遇到了很大的阻力。
100多年前，大胆把西方绘画艺术中的裸体艺术和教学体系引入中国的，是李叔同和刘海粟。
公平的说，人体艺术引进我国，这对中国的现代艺术教育发展，起了很重要的推动作用。但是对当时人们观念的冲击却更大。1917年在上海举办了上海美专的教学成果展，在当时引起了瀚然大波。
刘海粟回忆说：“参观的人莫不惊诧骇异。……有一天，某女校校长，同他的夫人、小姐来参观，听说这位校长也能画几笔中国画，可是他一看到人体素描习作，惊骇不能自持，大骂：‘刘海粟是艺术叛徒，是教育界的蟊贼！公然陈列裸体画，太伤风化，非惩戒他不可！’”
其实刘海粟当时的画展也只是校内展览，参观的人也都来自于艺术界和教育界。但是此事曝光以后，还是引起了一连串的反响，刘海粟几乎因此入狱。
裸体艺术最终还是带来人们观念的转变，成了打破封建禁欲主义桎梏最有力的武器。
裸体艺术包含了两种美，一种是自然的美，一种是艺术的美。在自然界，人体是大自然完美的杰作。人体经过艺术语言和艺术手段，可以表现各种感情色彩。
人体就等于色情吗？鲁迅先生就做了很多独到的批评：“（中国人）一见短袖子，立刻想到白胳膊，立刻想到全裸体，...... 立刻想到私生子。”
也许是我的思想观念比较传统，总觉得西方的那些东西和我们东方文化格格不入。西方的比基尼比东方的旗袍好看吗？仁者见仁 智者见智，我还是喜欢老祖宗留下的那种含蓄的、高雅的、令人回味无穷的美。
为什么有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中感觉格格不入？
答，原因如下：
1.全裸不是人体最美的形象，人类精心设计的各种服装，比如上衣，裙子，鞋，都会加强人的美感，加强男人的粗犷豁达的形象，加强妇女的女人味儿，比如有些人以为赤脚更美观，其实正相反，漂亮的女鞋会加强女人的特征，而赤脚只能让人联想到其它动物的脚，必竞人也是动物，有与其它动物相同的地方，而服装则给这种形象做了区别
2.全裸有时可以让异性心潮澎湃，但这只是因为露出了平时深藏的部位而已，他人关注的只是个别的点，人类的身体以华丽性感的衣装有遮有露才更性感，裸体不能给人以美感，不是暴露的越多越好看，尤其身材不是非常完美的人，裸体示人，简直是灾难
1.裸体艺术作品，向人展示了平时不常见的异性性征，会引起有些异性的各种想法，性犯罪也与此有关，所以古人说：不见可欲，使民心不乱
2.裸体艺术作品，对未成年人的害处更大，因为未成年人正在发育期，对异性非常敏感，这些形象会让孩子过早的想这些问题，影响了小孩的心理，孩子一旦对此事有了兴趣，会造成性早熟，会抑制长骨生长，使孩子停止长高，所以说：“影响身心健康”
3.成年人有自己的事业，都需要集中精力，而裸体艺术作品会影响到一些人的注意力，所以要做成一些事业，需要戒除各种对人的干扰，也包括了这个方面
油画给生活方式带来了什么样的精彩？
之前讨论过油画的受众群体远远要比国画的受众群体广泛的多得多的原因，那是因为相比较国画，油画更简单易学，且油画多元化的流派风格，不显得单调，易满足人们的视觉审美，问题来了：油画给人们的生活方式带来了什么样的精彩？
油画给人们的生活方式带来的精彩
之所以会有那么多人喜欢油画艺术，那是因为油画带给人们很多的乐趣，就如开篇所说的，油画多元化的流派风格，易满足人们的视觉审美，这是非常关键的因素，作为视觉艺术，首先强调的是愉悦的视觉效果，其次才是陶冶情操、修身养性，
若要细说油画给人们的生活方式带来哪些精彩，那就非常多了，油画是以“色彩”为载体，了解油画的各种不同的色彩属性，这也就相当于了解了现实世界万物的形态及习性了，简单说，通过油画可以了解现实世界，原本这个世界就是处处都充满色彩，
还有就是，任何一幅经典优秀的油画作品，都有丰富感人的故事情节，及不同层次的哲学思想，比如，了解油画，就可以或多或少的了解过去时代的一些社会状况以及艺术家神秘又有趣的人生经历，就好比，欧洲文艺复兴时期的“神人合一”的现实世界，
可以这么理解，要了解西方文化，务必要去了解西方油画艺术，了解一段异国他乡的文化，这也算是一件让人感到精彩的事情，毕竟每个人天生就对过去的事情感到好奇，油画给人们的生活方式带来的精彩，不只是以上所说的这些，还有很多很多，再比如，油画创作时的“写生”也是一种乐趣。
油画给生活带来了美化、净化、雅化之精彩。
美化是环境的美化。中国人的居住环境很注重美化，书法，中国画，屏风，建筑造形，艺术家具，陈列等皆为环境美化的形式。而一幅油画对当下的装修豪华的居室来说，有相互协调，画龙点睛，典雅大方的作用。
净化是对陶情冶性来说的。一个居室，一幅油画，对净化心灵来说，是美的艺术品。艺术品欣赏能提升人的审美观念。油画中多有美的人物，人物多含有生动传神的故事，欣赏久了，便有了解画作时代背景，创作理念，作者的思想情感的理念，特别是作品中的美之意象，确实是能净化心灵。
雅化是对室内氛围的一种优雅新颖化。油画对东方的欣赏者来说，是一种崭新的艺术形式，和传统的中国画，中国书法，传统陈列品相比，又是一种新颖优雅的艺术氛围。油画艺术的艺术形式，有写实直白的艺术特征，会给生活带来典雅新颖之精彩。特别是中如吴冠中所创作的油画作品，更是高雅富贵的相征，不仅有超高的艺术价值，并且代表了中国人的智慧，画中的中国元素，会让欣赏者常看常新百看不厌，会为中国有如此杰出的画家，精彩的画作而愉悦无限。会给拥有油画艺术的欣赏者的生活带来诸多精彩。
总之，油画是让拥有者，欣赏者的生活具有精神享受，审美快乐，心灵愉悦等诸多精彩的艺术品。
生活中一幅油画的摆放，也反映出欣赏者鉴赏能力，油画可以摆放在公共场合如：饭店大厅、咖啡店、会客室、商场、家庭装饰等等的环境中，烘托环境和气氛，给人带来雅致、惬意、舒适效果……。
和很多艺术品一样，油画同样可以让我们的生活环境变得更为生动，也更有生气。用合适的油画作品装点我们的生活，无疑会平添几分高雅，显出更深的内涵。
当然，对于普通大众来说，油画并非必需品，尤其是那些昂贵的名家作品，老百姓一般都是可望而不可及。换句话说，就算把一些名画送给这些普通人家，他们也不一定领情，毕竟真正懂得欣赏油画艺术的人也只是少数。
这就是为什么冷军的超写实油画作品最受网友推崇的原因，因为无限接近真实的作品才是所有人都懂得欣赏的“美”。至于那些印象派、野兽派、立体主义和超现实主义风格的油画作品，之所以也能引来众人趋之若鹜，其实更多的不过是附庸风雅，不懂装懂罢了。
前段时间看到网上的一幅所谓惊世之作，其实就是艺术家无意用刀在画布上划拉出一道口子，经过画框一裱，竟能被拍卖出天价。或许画家的确是有自己的美学思维在定义其作品的艺术内涵的，但是这样的美学思维注定不是常人若能理解的。原意用天价收藏其作品的人，要不就是极其精明的生意人，等着用画家的名气把作品炒作到更高的价位；要不就是有着非同常人的艺术鉴赏水平，这便是画家的知音。此外，更多的人只会在心里忿忿不平：为什么我划破了那么多布都没有成为艺术品？
其实，这也是艺术魅力的一部分。油画作品既然称其为艺术，就很难找到评判标准。没人能把世界上最出名的那些油画家像水泊梁山那样排个座次，就算是达芬奇也很难毫无争议地坐上头把交椅。在崇尚古典写实主义油画的人眼里，达芬奇就像神一般存在；但是在崇尚印象派油画风格的人眼里，达芬奇的作品太过沉闷，缺乏生气，色彩单调无趣，艺术价值不过尔尔。
就是因为不同风格的油画都有其知音和追随者，才是油画艺术不断创新和发展的动力所在。
有人说，油画进入中国人的生活不过百年而已，有那么重要吗？可以直言不讳地说：对于大多数普通老百姓来说，油画艺术基本是可有可无的，对于我们的生活并没有那么重要。几千年来，中国人习惯于国画和书法带给我们的精神享受，不是也挺好吗？是的，挺好！但是因为油画艺术的出现，让很多人，包括美术爱好者们的生活变得更为充实而精彩，这也是不争的事实。
由此可见，油画并非我们生活的必需品，但是绝对很多人的生活有了不一样的色彩。就如足球比赛不过是一场游戏而已，却被很多人视为生活中不可或缺的一部分，把胜负看得极为重要。因为球迷过于投入和冲动酿成的悲剧，在世界各地都屡见不鲜。
同样的道理，对于热衷于油画艺术的人来说，油画就是其生活的一部分。就算你对油画并不热衷，至少也可以成为生活的一种调剂品，慢慢的，说不定就习惯了这种味道。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
到此，以上就是小编对于成人未来科技画的问题就介绍到这了，希望介绍关于成人未来科技画的2点解答对大家有用。