大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于未来科技元素国画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍未来科技元素国画的解答，让我们一起看看吧。
- 究竟是技术强大的3D动画，还是风格多变2D动画，未来会取得更高的成就？
- 画（中国画、油画等各小画种）用机械喷绘打底稿，然后再描，上色，是中国艺术走向吗？
究竟是技术强大的3D动画，还是风格多变2D动画，未来会取得更高的成就？
首先来说，动画是一种欣赏艺术，而3d或者2d只是某种表达手段，一部动画的水平取决于创作者的思想，编剧，主题。至于用什么手段表达，那是另一回事了。3d动画有写实派，也有复古风，2d里更多了。总之不管什么动画，都是一个大类别，也不会和实景拍摄的冲突。现代人更加欣赏或注重的是艺术美，而不是真实写照。比如国画风格的2d和未来科技的3d，根本没法对比。也许未来还有更多的表达方式，但终究离不开艺术创作这个画风，包裹着题材。
对这个，其实我觉得可能是随着时代的进步吧。最后能站住脚跟的不一定是3D或2D。毕竟4D5D等等已经开始在运用了。而且3D和2D都是看人们的喜爱程度，哪个更迎合人心，哪个就更出彩，成就就越高。
画（中国画、油画等各小画种）用机械喷绘打底稿，然后再描，上色，是中国艺术走向吗？
底稿画的好就成功一半了，这个道理谁都懂，机械喷稿属于作弊，允许临摹但一定要手稿，手稿能看出一名画师的功底，勤练手稿还能为将来原创作品打下坚实基础，才会创造出个性画作。
画（中国画、油画等各小画种）用机械喷绘打底稿，然后再描，上色，是中国艺术走向吗？我可以很肯定的告诉题主，这种情况只是商业的运作而非是真正艺术的发展走向。
图片：齐白石画作
我曾经在一画业公司工作过一段时间，公司的业务包括题主所说的艺术微喷，产品分别有纯喷绘、半手绘、手绘这几种。需要说明的一点就是：类似像题主所说的先用机械打底然后半手绘或者手绘这基本上都是商业上的运作而非是中国艺术的发展走向。
真正的艺术是创作者灵感的体现，技巧和情感的表达，是精益求精来不得半点瑕疵，有如完美主义者一样。倘若这件作品不是从零开始直到成品，创作者是不会将它列入艺术的行列的。所谓的艺术是少而精而非多而广。
图片：邓石如篆书《唐诗联句》
想来题主有以上的疑问，应该是对艺术微喷、半手绘或者手绘（先打底再覆盖手绘的那种，而非从零开始的那种全手绘原创）有过接触因而有感而发吧。
其实一件作品想要达到艺术级别这本身就很困难，而现实中是随着人们生活水平的提高对精神上有了更高的需求，油画、国画、书法等艺术品也走入了寻常百姓家，有时候会发生众多的客户就喜欢某一件作品，在这种情况下采用机械生产或者机械加手工的模式既提高了效率又节省了成本。
十三届美展的问题，不单单是网络图片抄袭，喷绘做稿，机械占％80，人是20％，只要人描.、上色就可以了，600多副入选作品，至少有500多副是工笔网络图片，写意作品少的可怜，另外值得一看关系网作品，中国最脱离不了就是关系，面子，在这次届展中，80后入选居多，靠关系走进国家级别展厅，最严重的是：中国艺术发展的方向，已经变了味，已朝互联网方向发展，成为少数人脉关系交易法码，为艺术抹黒，变国耻，动摇传统文化根基，看不见速写、写生、笔墨等意境。
中国有5千年文化的历史，民族文化的兴衰，决不允许这样问题出现，呼吁净化艺术空气，给艺术纯洁的蓝天。
我认为「不是」
1、这种手段是深圳大芬油画产业早期的制作方法，是为了解决快速和准确的出货问题。
2、请注意“产业”、“制作”、“出货”这三个关键词，这跟艺术根本就不搭边。
3、前两届美展进入了一些这种制作出来的东西也是暂时的现象，蒙混了一时却延续不了多久，人们很快就会唾弃这种做法和作品。
4、好的艺术作品还是要靠真诚和勤恳的“劳动”才能被世人认可。
到此，以上就是小编对于未来科技元素国画的问题就介绍到这了，希望介绍关于未来科技元素国画的2点解答对大家有用。